Filmes

A ‘Hamilton’ Newbie’s Take on the Disney+ Version of Lin-Manuel Miranda’s Powerful Musical

Lin-Manuel Miranda and Leslie Odom Jr. in Hamilton

Muitas pessoas estão esperando há anos para assistir ao filme feito do musical “Hamilton”, vencedor do prêmio Tony e Pulitzer de Lin-Manuel Miranda. Já faz quase cinco anos, afinal, desde que o musical estreou na Broadway no verão de 2015 e quatro anos desde que o elenco authentic filmou uma série de reveals no Richard Rodgers Theatre em junho de 2016 – anos em que os devotos do sucesso hit antecipou ansiosamente como isso se traduziria em telas de cinema ou televisão.

Eu não period uma dessas pessoas, porque nunca vi “Hamilton”. Ah, eu entrei na loteria para comprar ingressos nas ocasiões em que estava na cidade de Nova York e também tentei quando a empresa de turnê chegou a Los Angeles. Mas nunca tive sorte – e como um amigo meu me disse uma vez que você não deveria ouvir o álbum do elenco authentic até ver o present, também nunca peguei a música.

Então, se você é um fã de “Hamilton” e quer saber como a produção dirigida por Thomas Kail, que chega à Disney + a tempo do fim de semana de quatro de julho, se traduz na tela, eu não sou o cara que você deseja ouvir. O The Wrap já fez uma crítica de um crítico muito mais sintonizado com o impacto da criação de Miranda em uma platéia ao vivo e com as nuances da tradução do palco para a tela. Tudo o que posso fazer é contar a você como tocou para alguém que entrou no mundo de “Hamilton” pela primeira vez.

E a partir desse ponto de vista – que, suponho, poderia ser o ponto de vista a partir do qual muitos e talvez até a maioria dos telespectadores da Disney + se aproximarão – o filme “Hamilton” parece um trabalho poderoso que tem alguns momentos deslumbrantes, mas continua por um longo período de tempo. (São duas horas e 42 minutos, incluindo breves vídeos de agradecimento por assistir de Miranda e Kail, da região natal.)

É um argumento sólido para si mesmo como entretenimento filmado, enquanto também sugere fortemente que realmente deve ser visto pessoalmente em um teatro.

Antes de entrar em detalhes, provavelmente devo acrescentar no interesse da divulgação completa que não acho que os musicais da Broadway tipicamente transfiram muito bem. Das versões filmadas lançadas neste século, adorei o modo como “Chicago” resolveu o problema das pessoas na tela subitamente explodindo em música, mas é isso mesmo. Outras adaptações musicais eram transitáveis ​​às vezes (“Dreamgirls”), principalmente ruins (“Lease”, “Les Misérables”, “O Fantasma da Ópera” “Os Produtores”) ou terrivelmente impressionantes (“Mamma Mia!” E , é claro, “Gatos”). E da série de musicais que foram transformados em especiais de TV ao vivo nos últimos anos, “Jesus Christ Celebrity” foi o único com quem eu pude ficar.

Por outro lado, “Hamilton” não tenta ser o que esses projetos de cinema são (exceto os de TV como “Celebrity”), que são adaptações que movem a ação do palco para uma aparência do mundo actual – exceto talvez para “Mamma Mia!” e “Gatos”, que não existem em nenhum mundo do qual eu já participei. “Hamilton” foi filmado no palco do teatro da Broadway onde ele tocou; a maior parte foi filmada com uma platéia nos assentos, embora várias músicas também tenham sido filmadas em um teatro vazio. É um documento do espetáculo ao invés de uma adaptação – uma maneira mais segura de abordar uma propriedade sagrada como “Hamilton” e que se encaixa no formato Disney + TV, mas também que não pode transcender suas origens.

O que essa adaptação de “Hamilton” pode fazer é tirar proveito da intimidade que as câmeras oferecem. As câmeras podem descansar e nos dar uma visão no nível da platéia dos primeiros membros do elenco que sobem ao palco e depois se aproximam quando Miranda aparece como Alexander Hamilton. Pode ser necessária uma produção na qual cada membro da audiência tenha um ponto de vista único e fixo e fornecer a ele uma combinação de perspectivas que mudam de momento para momento.

Observando na tela sem ter antecedentes com a produção teatral, foram necessárias algumas músicas para que a mistura específica de hip-hop e história entre em foco – mas no ultimate de “My Shot”, o primeiro grande número do present, você pode ver como isso pode ser avassalador no palco.

Na tela, o programa trabalha duro para atingir momentos de transcendência e chega lá muitas vezes: no ultimate de “Desamparado”, em “Aguarde”, na efficiency elétrica de Daveed Diggs em “Weapons and Ships”. (Não sei se foi assim no palco, mas nesse formato ele é uma potência tocando o Marquês de Lafayette no Ato 1, um showboat representando Thomas Jefferson no Ato 2.)

Mas então, o Ato 2 é o lugar onde as coisas se arrastam para esse novato em specific de “Hamilton”, pois ele empilha várias músicas que, sem dúvida, agradam a platéia ao vivo, mas parecem preenchidas neste formato. E, no entanto, a audaciosa ideia do projeto e a emocionante complexidade de sua paleta musical são continuamente revigorantes, e o segundo ato ganha força ao se dirigir a uma coda graciosa e assustadora com “Quem vive, quem morre, quem conta sua história”.

Também parece oportuno em um momento em que estamos reconsiderando nossos ícones e heróis passados, incluindo os pais fundadores. Por que não reformá-los como pessoas de cor tentando criar uma nova nação, especialmente no momento em que estamos tentando remodelar nossa antiga nação como mais uma pessoa que aceita pessoas que se parecem com as do palco?

Dessa forma, “Hamilton” fala claramente do nosso tempo, cinco anos após sua estréia na Broadway e quatro anos após essas filmagens. Este documento do programa me deixa feliz por finalmente ter conseguido vê-lo de alguma forma, mesmo que também me faça desejar ainda mais que eu ganhei na loteria pelo menos uma vez.

About the author

MFNadmin

Add Comment

Click here to post a comment